Завсегдатаи Большого театра - в шоке, а критики уже приготовили свои «острые перья»: сегодня на сцене главного театра страны впервые в его истории - оперетта. Для смелого эксперимента выбран, бесспорно, лучший образец жанра - «Летучая мышь» Иоганна Штрауса.
Еще совсем недавно даже трудно было представить, что чопорный Большой сможет снизойти до столь «низкого» и, по убеждению многих, даже «пошловатого» репертуара. Но новая команда, пришедшая в театр в этом сезоне, другого мнения. По словам музыкального руководителя Большого театра Леонида Десятникова, опереточное «очарование вульгарности» ныне воспринимается совсем не так, как 100 лет назад.
«Мой снобизм был абсолютно посрамлен тем, какой чистоты и удивительной свежести эта музыка, - говорит Леонид Десятников. - «Летучая мышь» сегодня переживает настоящий бум, который начался лет 15-20 назад.
Это название украшает репертуарные афиши крупнейших оперных домов. Большой театр своей постановкой совершенно сознательно включает эту вещь в контекст оперной культуры. Мы стремимся подчеркнуть связь шедевра Штрауса с традициями так называемого «разговорного оперного театра» - с «Волшебной флейтой» Моцарта, «Фиделио» Бетховена. Эта премьера вместе с недавно поставленным «Воццеком» Берга образует некий венский диптих».
Подготовку премьеры «Летучей мыши» доверили модному 26-летнему режиссеру Василию Бархатову, в активе которого уже 5 постановок в Мариинском театре. Сохранив либретто и фабулу оригинала, он переносит действие в конец ХХ века и разыгрывает сюжет на борту роскошного круизного лайнера. Колоритная сценография Зиновия Марголина и костюмы признанного в мире кутюрье Игоря Чапурина напоминают своим шиком голливудские фильмы. Но главным в постановке Василий Бархатов считает, все же, музыку.
«Для меня эта партитура - своего рода музыкальный «код да Винчи». В ней зашифровано невероятное количество информации: история Европы, национальные конфликты, социальные спарринги. И обо всем этом Штраус говорит, смеясь, - утверждает Василий Бархатов и поясняет свою концепцию произведения. - Это попытка разговора о современных страстях. Мне нужно было собрать всех в одном замкнутом месте, где и происходят все семейные и человеческие неурядицы. Корабль - это такая межнациональная история, это кусок железа, ничейная территория, пока он находится в открытом океане. Это свое маленькое государство - круизный лайнер под названием «Иоганн Штраус». Это была шутка с моей стороны: все круизные лайнеры или авиаборты принято называть именами известных людей. Я назвал его «Иоганн Штраус».
Замысел режиссера воплощал на сцене интернациональный состав: дирижер-постановщик Кристоф-Маттиас Мюллер из Швейцарии, певцы из Австралии, Великобритании, Хорватии и, конечно, России. Вокалистам досталось больше всего: мало того, что они поют и говорят по-немецки, но еще и стремительно перемещаются по сцене, танцуют. Нужно быть в отличной спортивной форме, замечает солистка Большого театра Анна Аглатова - Адель:
«Все считают, что оперетта - это легкий жанр. Но это не так. И приятно, что мы можем показать, как оперные певцы могут работать в этом сложном жанре. Сейчас в оперу пришла эпоха режиссерского театра, поэтому для певца очень важно выполнить все режиссерские и дирижерские требования. Люди, которые были на репетиции, удивлялись: «Боже, как вы умудряетесь это все совместить! Это просто невозможно». А мы уже получаем от этого наслаждение».
И как бы ни оценили премьеру критики, публика наверняка будет в восторге: это гарантирует и сама музыка, и комедийный сюжет, и гламурная роскошь: чего стоит один только фонтан с шампанским!
США окружают Китай вниманием
Оценить статью: